“面对这个世界，我会保持成为一个人”凡高的精神世界首先是从他作为一个人的角度来看的，在我看来，他的内心是矛盾与混乱的，他的生活孤独，他害怕孤独，然而他却是最会享受孤独的人，在孤独中他会去观察夜晚群星闪闪，会去踏上乡间的一条小路，或是去感受黄叶落地，他就是这样的爱这个世界，包容了天地万物，生活对他那么残酷，他依然不断的播撒爱，却换不会什么收获，当然，播种不一定会有收获，但凡高想要的不过是能吃上饭，能画上幅画， 能成为对别人来说“有用”的人，结果却郁郁而不得志，其实从头到尾，他的生活并不总是空虚的，他努力使自己的生活充满激情，只是不断给他注入激情的不是上帝，而是他自己，直到最后枯竭了，失去了生命的原动力，没有思想没有激情的生活在凡高是无法忍受的。他说：“不要以为死者已经死了，只要有人活着，那人就没死”。这是一种不息的循环，只要我们活着他就在我们的记忆中永远存在，当我们也去了，爱我们的人也会把我们保持在怀念中，他选择死亡，不再需要得到什么，也就不必在失去什么，有了这样的生死观，他只是用死亡来表达一种失望而已。

     画中的凡高没有了生活给他的窘迫，总是激情的，满怀信心与力量的，黄色是不熄的生命力，红色是洋溢着热情的爱，蓝色是简单与平静，与其说他将画面画的的丰富多彩，不如说他在努力让自己的生活丰富多采，这是他毕生的追求与渴望啊！渴望自己昂然立于天地，渴望自己的奉献能被接受，渴望自己坦然面对得失。

     “美来自于内心”，凡高的内心不只是添满了愤世嫉俗的悲哀，他是美得，否则又怎么会将邮递员画的那么平易近人，他是在用爱来还击生活的不公啊！

      凡高喜欢不断的思考，用充满感情的眼睛去看世界万物，于是树木生于地上成了伟大之事，女孩漫步丛林成了浪漫之事，花开花落不再是简单的自然规律，原来，感情已不知不觉凝聚在他的画笔中了，《向日葵》是他对生命的渴望，《星月夜》是他对对宇宙人生的思索，《吃土豆的人》是他对生活的热爱与赞美......

      他没有将自己画的披头散发，颓废不堪，他用有力的线条来描绘他的面部，我觉得那是他的皱纹，他老了，至少他的心是老的，因为他是用一颗老者的心在思考，但是看起来精神依然矍铄。他不仅给画赋予了激情，也通过画给自己赋予了激情，这是多么微妙的相互关系啊！

      因此可以这样来总结，凡高的画在表现着他的精神世界，同时又在画中填补他精神世界中缺失的部分，更重要的是，他将绘画本身当作一种生活的激情，用不断的绘画填补他内心的空缺。从激情的宣泄到表现的疯狂结束了一生。